Pichet d'auberge à deux anses.  Sud Berry	Un pot, un récipient, un broc, une cafetière que dis-je ??......Un pichet ! L’exposition temporaire 2010 laisse la part belle au pichet qui s’affiche avec la cafetière autre objet dont l’usage fleur bon la convivialité.   Au-delà de servir de l’eau, du vin, ou café, ces objets mettent en avant l’astuce et le savoir-faire des potiers du Berry perceptibles dans les formes plus ou moins ventrues, les becs plus ou moins pincés, les couleurs façonnées par la cuisson et les anses placées de manière à prendre en main le pot plus facilement.   Des Archers, de La Borne ou de Verneuil sur Igneraie, du XVIIIe siècle aux premières années du XXe siècle, le travail des potiers traditionnels vous séduiront encore une fois.
L'anse du pot au premier plan est placée a 90°, pour mieux verser le contenu soit pour la cafetière comme pour le pichet d’auberge.	Série de cafetières. Sud Berry
	Emaillage partiel sur les pichets, pour faciliter le nettoyage des pots, certains potiers n’émaillent que l’intérieur et le col du pot comme celui-ci.
Autoportrait, Lucien Alaphilippe	Le thème de cette année est le même que l’année passée. Il s’agit des potiers du début XXe siècle dans la région Centre : La famille Alaphilippe, Quatre siècles de poterie en Bas-Berry. En 2007, l’exposition traitait des maîtres potiers de Verneuil Sur Igneraie Paul demeure et Henri Mijouant. Cette année, nous nous retrouvons une fois encore  dans l’Indre pour aborder le travail des générations successives de la famille Alaphilippe dans ce même centre de production. Installée depuis le XVIIème siècle dans le Berry, cette famille de potiers s’implante durablement à Verneuil Sur Igneraie. Une anecdote pour commencer… Lors de la Révolution, certains voulaient détruire par le feu les statues des saints et notamment celle de Saint Hilaire (saint patron des potiers), statue en bois polychrome de l’église de Verneuil. Silvain Alaphilippe, demanda à l’avoir car son four était allumé pour une cuisson. Il ne la jeta pas mais la cacha le temps nécessaire à sa sauvegarde. Depuis, elle a retrouvé sa place dans l’église communale. Cette action lui valu le surnom de « Silvain Alaphilippe « Le Saint » ».
Pichet caractérisque de Verneuil Sur Igneraie réalisé par Lucien Alaphilippe	Les pièces exposées sont inédites car elles appartiennent au fils de Lucien Alaphilippe dernier maître-potier de la lignée. A travers elles, on peut observer le travail d’Eugène, de Ferdinand et de Lucien Alaphilippe entre une production mercantile destinée à un usage domestique (pot à rillettes, pichets, cruches et pots de jardin) et une production de commande plus artistique (bustes, médaillons, jouets). Ces objets montrent une recherche sur les bleus, notamment et sur les formes. La famille se retrouve à Verneuil sur Igneraie entourée d’artistes: le poète Gabriel Nigond, le peintre Fernand Maillaud ou rencontre également la poétesse Anna Osmond (qui dédie un poème à Ferdinand Alaphilippe) sur un territoire cher à Georges Sand.
	Le savoir-faire et le talent des maîtres potiers sont mis à l’honneur avec les pots tous réalisés entre la fin du XIXème siècle et le XXème siècle.
	Verneuil sur Igneraie (36): Paul Demeure et Henri Mijouant
Vase et soliflore de Henri Mijouant	Les objets exposés retracaient le style de production des années 30. Ce style est caractérisé par des anses géométrique et droites, des formes élancées, des reprises de formes antiques comme le vase boule. Les soliflores sont eux  des créations originales de ces maîtres-potiers. Cette période est l'âge du déclin âge du déclin de la poterie utilitaire et de l’essor de la poterie décorative et artistique. En effet, la période entre les deux guerres voit se développer la production et la fabrication d’utilitaires en ferblanterie par exemple qui remplace peu à peu les pots en terre. Le travail à partir de ces années là, s’oriente autour de la couleur et des formes. A Verneuil, la couleur qui domine est le bleu (cruche à eau/émaux flammés). Ces potiers ne poursuivent pas leur travail après-guerre comme Jean-Louis Manigault. On remarque les différences car la production typique des Archers est caractérisée par des teintes allant des les bruns foncés au noir profond.
Vases d'Henri Mijouant	Vases de Paul Demeure